先来一些转贴的内容，随后我会慢慢写下我自己的体会和感受
MUSIC.SOHU.COM 2004年06月04日17:40 来源：新京报
本报讯 日前传出消息，凭借翻唱新疆民歌和原创曲目的专辑《2002年的第一场雪》而一夜之间走红大江南北的传奇歌手刀郎，即将在七月推出自己的最新专辑。昨天下午，本报记者几经周折，通过电话采访到了刀郎在新疆的经纪人李先生，他向记者确认了这个消息，并透露这张唱片将不再收录翻唱歌曲，所有曲目将完全由刀郎本人创作并演唱。
据悉，刀郎的走红不得不称为2004年乐坛的一个奇迹，电视音乐栏目里没有他的身影，娱乐报刊中没有他的报道，但就在这个悄无声息的过程中，刀郎这个名字和他的歌通过互联网络和人们的交口传颂迅速蹿红，互联网再次显现了信息时代的传播力量。
李先生告诉记者，刀郎的这张专辑将在他目前所属的新疆雅辞唱片公司发行，目前已经进入后期阶段，为了更好地潜心到唱片制作中，刀郎已经只身前往南疆，切断了和外弄的一切联系，每天泡在棚里对歌曲做最后的处理。如不出意外，这张唱片会在7月中旬面世，到时候，刀即这位神龙见首不见尾的歌手也将揭开神秘的面纱，正式与媒体和歌迷见面。
对于刀郎至今仍未公开露面的原因，他的经纪人解释说，刀郎是个很低调的音乐人，这段时间他的创作精力比较旺盛，不愿将时间浪费在商演、接受访问、大谈音乐创作思路上。虽然刀郎不愿露面，但仍有一些歌迷偷偷地将刀郎的照片贴在网上，经纪人表示，在即将推出的新专辑里，刀郎的照片会公布于众。
此刀郎
这个“刀郎”原名罗林，成都人。生于1971年，毕业于四川音乐学院作曲系。1991年他在海南演出时爱上了新疆姑娘小梅，几经波折来到新疆，成立西北音乐工作室。刀即这个名字的由来，是因为新疆的刀郎木卡姆音乐，罗林以刀郎为名，他独立制作的《丝路乐魂》等作品已成为各大媒体在介绍新疆时首选的背景音乐。
彼刀郎
塔克拉玛干沙漠边的麦盖提县央塔克乡，传统的刀郎舞远近闻名。刀郎舞乐队由大小手鼓、那格拉(铁鼓)、卡龙琴和刀郎热瓦甫等组成，只有熟记曲牌、满腹民歌和能即兴作歌的艺人才能担任乐手。乐手所弹唱的曲调，全部取自共9个乐章的《刀郎木卡姆》，乐曲无固定的歌词，乐手即兴编成歌词。
及时雨评论
刀郎现象有太多东西值得反思
刀郎红了。我决定找到刀郎，经过一番打听，终于找到了发行刀郎唱片的发行公司。这个公司的有关人员在接受采访时，什么也说不清楚。我知道，他们发行的时候根本没想到会创造奇迹。由于没有宣传，所以盗版商没有跟上，给这张唱片留出了占据市场的空间，这个时间差很大，刀郎的第二张唱片，保底数已谈到了350万张。
后来，我把刀郎唱片销量大概数字报道出来后，圈子里的人开始有反应了，这种心态是很复杂和奇怪的。去年，女子乐坊流行的时候，我听到了很多风言风语，不过王晓京他卖钱了，这一点你必须承认。同样，刀郎的流行，给整个唱片界和娱乐界狠狠地打了一记耳光。有些事情应该好好反思一下：
第一、中国内地整整有三代人是浸淫在港台音乐中，其单一表现方式是否让人们的审美方式发生了改变？
第二、我们在制作、接受音乐的概念上，除了欧美、日韩、港台之外，对自己的民族、民间音乐是否还有过关注？
第三、提供音乐的人和消费群体之间的误差在哪里？刀郎的流行和唱片界拼命制造的那些流行有什么不同？
第四、什么是好的音乐？
第五、唱片界该反思什么？是都去找下一个刀郎还是能触类旁通，改变观念？
第六、是不是民间音乐将面临一场被过度开发的灾难？
第七、这么土(在很多人看来)的东西都能这么流行，唱片界制的洋东西是否有问题？
刀郎现象也许只是音乐圈的事情，但这个现象恰恰说明回到根源是一种趋势。明星不过是文明中的海市蜃楼，我无意把刀郎形而上，可是刀郎现象值得反思的东西太多了。(王晓峰)
专业人士意见
宋柯(太合麦田唱片公司总经理)：他的市场真的大到没边
刀郎前一段时间来过北京，和我见了一面，聊了半天，我的确有过想法把他签过来，虽然没有谈成，但我们聊得很投机，一些音乐的想法很相似。有人说他现在比朴树还红，我倒觉得没什么可比性，因为歌迷群不一样。但我相信.刀郎这样的歌手是大部分唱片公司都渴求的，因为他的市场真的大到没边。
刀郎的走红是一个很值得探讨的问题，过去唱片业传统的模式，就是出了唱片一定要做宣传.频频曝光，歌手到各地去做签售，但刀郎没有利用这里面的任何一项就红了，这说明了真正具有流行性的音乐是完全可以靠自己传播的。当然，如果有合理的商业运作，会对这种音乐的推广和发行起到推进的作用。分析他
走红的原因，我认为归根结底在于他的作品真正回归了音乐的本质，就是好听。同时揭示出，这些年流行乐坛把太多的精力放在了音乐的时尚化方面，像刀郎这一类的作品反而严重的匮乏。这样的歌手我以后也会做，不是说也唱新疆歌，而是坚持那种最简单的感觉和好听的旋律。(记者 李志明)
